[Encaje adaptado al mueble en Camariñas]

El encaje aplicado al diseño industrial es una de las grandes novedades que presentó este año la XXIV Mostra de Encaixe de Camariñas, que reunió a más de 500 palilleiras, 27 jóvenes diseñadores y nueve conocidas firmas de moda. La innovación en esta edición, que se celebró entre el 16 y el 20 de abril, llegó de la mano del joven creador Juan Ares, que presentó en la muestra dos novedosos diseños de mueble a los que incorpora el encaje.

"O meu traballo basease na cultura mariñeira dende un punto de vista innovador", explicó Ares, que considera que "o encaixe está nun momento óptimo". El creador gallego presentaró en la muestra dos diseños de mobiliario a los que adapta el encaje: Nove Ondas, basado en el ritual que se hacía en la Lanzada, y Ultramar, inspirado en la estética corsaria, la de los filibusteros, explicó.

Vía El Correo Gallego.

[A\STUDIO presenta la lámpara MIKA 350]

A\STUDIO escoge el granito y la madera como materiales principales de este proyecto, por ser representativos en la tradición arquitectónica gallega.  Aquí nace MIKA 350, una lámpara de techo inspirada en las “Pallozas”, las casas de los antiguos castros celtas que se construyeron en Galicia ya en siglo VI a.C.  

Mediante la técnica del torneado, se consigue una fina pared de piedra que genera dos sensaciones opuestas, el aspecto rígido y pesado de la piedra, y la fragilidad del cristal debido al fino espesor de su pared. Lo que la madera aporta a MIKA 350 son líneas ligeras que la convierten en un elemento minimalista capaz de fundirse en el entorno.

El nombre está inspirado en uno de los tres elementos principales que forman el granito (mica, cuarzo y feldespato) y el diámetro de la base cónica de su forma. MIKA 350 se presenta en el mercado a través de la tienda Spotlux en Vigo.

[Novedades Oitenta: Ouch! en Fromlab]

El estudio de diseño Oitenta lanzó hace unas semanas una campaña de crowdfunding a través de la plataforma Fromlab para desarrollar y comercializar su último producto Ouch!, una mezcla de salvamanteles y posavasos fabricado en elastómero de poliuretano, un material flexible que le permite soportar temperaturas de más de 100º C y muchas combinaciones de colores.

De la misma manera que las tiritas protegen nuestra piel y las pequeñas heridas que nos hacemos, evitando que vuelvan a abrirse o se ensucien, pensamos que los muebles también tenían derecho a tener sus propios protectores para evitar que los objetos que a diario les colocamos encima, les produzcan arañazos, quemaduras, manchas o mojaduras.

Para conseguir reunir todas estas funciones en un solo producto, le dimos unas dimensiones intermedias entre un posavasos convencional y un salvamanteles, haciendo un modelo de Ouch! universal. En cuanto a la estética, cuando éramos niños veíamos en los tebeos que cuando un personaje se daba un golpe, enseguida aparecía en la siguiente viñeta con la típica “X” hecha con dos tiritas y enseguida tuvimos claro que ese era el aspecto que queríamos para nuestro producto. Divertido, evocador y práctico.

Podéis encontrar más información sobre la campaña en la misma web de Oitenta.

[Alumnos de la EUDI innovan para Estrella Galicia]

La semana pasada, 62 alumnos del segundo curso del grado en Diseño Industrial y Desarrollo de Producto de la Escola Universitaria de Deseño Industrial de Ferrol, expusieron una serie de propuestas para el diseño de expendedores de Estrella Galicia, creadas durante el último curso bajo la orientación del director del proyecto, el profesor José Ramón Méndez, y el coordinador del mismo, Pablo Fernández Galdo, entre otros docentes.

La iniciativa partía de Lorenzo López, representante de la Galería Sargadelos de Ferrol quien, considerando el interés del trabajo realizado en la escuela decidió contar con algunos de sus estudiantes.

La idea principal contaba con la esencia del ya tradicional tirador de cerveza creado por el diseñador gallego Isaac Díaz Pardo, que combinaba la clásica cerámica de Sargadelos con el suministro de una cerveza centenaria. Cada alumno colaborador, envió, en una primera fase, tres ideas para el diseño creadas a modo de premaqueta, para luego centrarse en el estudio y desarrollo de uno de los tres conceptos presentados -elegido con la ayuda de los tutores y las propias empresas- a través de técnicas 2D y 3D.

Tras la exposición, representantes de las dos empresas gallegas expresaron su agradecimiento a todos los alumnos participantes, destacando sus labores de documentación y la creatividad de los proyectos. La representante del departamento de calidad de Estrella Galicia, Cristina Sabín, hacía también referencia al talento de los jóvenes y a la dura situación económica a la que se enfrentan en la actualidad, mostrando su deseo de que: sigan en casa y no necesiten emigrar para encontrar un puesto de trabajo en su especialidad. Por su parte, José Ramón Méndez afirmaba sobre la formación impartida en el centro: Nuestros estudiantes salen habiendo recibido clases de profesores especializados en diferentes ramas, como la arquitectura o la ingeniería, y capacitados para el dominio de la creación de valores de producto.

Vía La Voz de Galicia.

[Novedades Küpu: Flow]

Esta semana os traemos la última propuesta de Küpu, una familia de pequeñas consolas llamada Flow, de inspiración orgánica, recordado las raíces de una planta que se hunden en la tierra o se mecen en el agua. Realizadas en acero de 2 mm y lacadas y polimerizadas al horno, ofrecen una gran versatilidad gracias a sus superficies de apoyo superior e inferior. Además, ofrecen una gran flexibilidad para realizar múltiples composiciones combinándolas entre sí.

La familia Flow se compone de tres piezas independientes, de diferentes formas y tamaños pero que permiten combinaciones muy originales.  Las tres miden 30 cm de alto y 20 cm de fondo, pero varían en su ancho (a elegir entre 15, 20 y 25 cm) y en las formas curvas del frontal. Un contraste, el de la horizontalidad de las repisas con las formas curvas y ascendentes  del frontal, que dotará a nuestras combinaciones de un toque dinámico y lleno de vida e inspiración.

[2º Workshop Ingeniería Creativa "Crear para fabricar"]

Imaisde promueve, organiza y dirige el 2º Workshop de Ingeniería Creativa "Crear para fabricar", en colaboración con FINSA como proveedor oficial y su Gama Dúo como material oficial.

Este workshop es único en Galicia y España en su género, una experiencia exclusiva que abarca todos los procesos del diseño: conceptualización, diseño, desarrollo y prototipado.

Bajo la dirección del Director Creativo y Técnico de Imaisde, Pablo Crespo Pita, los participantes crearán “muebles kit” innovadores y funcionales dentro de la categoría de ordenación: armarios, zapateros, cajoneras, estanterías y etc.

FINSA realizará y regalará el prototipo a escala real con su material Gama Dúo a los cinco mejores proyectos realizados por los participantes durante este Workshop.

Además, la principal novedad del workshop es que FINSA estaría interesada en comercializar los proyectos más fabricables y comerciales que salgan de este workshop, aunque la comercialización de los proyectos no es vinculante a la realización del workshop.

El workshop se desarrollará desde el día 5 hasta el sábado 20 del próximo mes de julio y podéis encontrar toda la información aquí.

[Novedades inSense: London Bar]

Hoy os dejamos con el último proyecto de inSense, empresa que desarrolla su actividad en el ámbito de la iluminación, y que ya os presentamos en éste anterior artículo. Se trata del London Bar, situado en Salceda, Pontevedra, que busca la diferenciación a través de un diseño novedoso y sofisticado. Según nos describen desde la propia empresa: 

Optamos por la línea "waves", compuesta por estructuras formadas por piezas planas colocadas secuencialmente en vertical y horizontal, que dibujan una superficie ondulada irregular. Las estructuras ocultan la fuente de luz y funcionan como difusor.

Para dar continuidad a esta idea en todo el local, se divide el presupuesto en tres partes, destinándose la partida principal al fondo de la barra, punto central del local y reclamo principal, y el resto repartido entre un posavasos corrido en la entrada y cuatro mesas de café al fondo.

El material empleado para realizar las estructuras es PVC espumado, que se ajusta a los requisitos del presupuesto, con un peso contenido, buena resistencia y capacidad de difusión. El diseño se realiza por ordenador paramétricamente y las piezas se obtienen por corte computerizado. Las piezas incluyen hendiduras de encaje para formar una estructura ensamblable y reducir las fijaciones al mínimo.

[Imbris en la 5ª Bienal de Diseño de Chile]

El estudio de diseño Imbris, que ya os introdujimos en este anterior artículo, fue seleccionado entre más de 500 postulantes para participar en la 5ª Bienal de Diseño de Chile, "Pensamiento Global, Creatividad Local", que se realizó entre el 3 y 13 del pasado mes de enero, contando con una amplia cobertura y reuniendo a los más destacados profesionales del área a nivel local. Además, también participaron invitados internacionales realizando talleres, charlas y exposiciones.

El proyecto Manatí, con el que fueron seleccionados, consiste en el desarrollo de un vehículo autónomo submarino para estudios oceanográficos, siendo diseñado y desarrollado íntegramente en Galicia. Cuenta con una autonomía de doce horas, pudiendo realizar inmersiones de hasta cien metros en entornos costeros para monitorizar todo tipo de condiciones marinas y oceanográficas.

El diseño fue realizado para la Fundación CETMAR (Centro Tecnológico del Mar) y el trabajo llevado a cabo por Imbris abarcó el diseño del casco hidrodinámico, configuración de los sistemas, ingeniería de producción y supervisión de prototipado. El proyecto actualmente se encuentra en etapa de desarrollo y en la segunda mitad de este año ya se realizarán las primeras pruebas en mar abierto.

Para el diseño de la forma se tomaron referentes de la naturaleza, y a partir de éstos se desarrolló una envolvente de doble curvatura, que por una parte minimizase el drag del conjunto, resistencia al avance, y que facilitara el proceso de fabricación del prototipo.

El proyecto Manatí se enmarca en el proyecto INNODRAVAL y está financiado por el Mineco a través de la convocatoria INNPACTO 2010.

[Novedades Cenlitrosmetrocadrado: Iena]

Iena es una pieza de mobiliario infantil que pretende mezclar en idénticas proporciones las componentes funcional y lúdica, a través de formas primarias de fácil producción que en su conjunto generan un lenguaje sugerente y abierto a la interpretación.

Conjuga las funciones de asiento y mesa de forma sencilla y divertida permitiendo sentarse y cabalgar de diferentes formas, lo que contribuye a crear una relación entre niño y mueble más afectiva.

Vía Cenlitrosmetrocadrado.

[Novedades Oitenta]

Esta semana os traemos las dos novedades que ha presentado Oitenta en estas últimas semanas. Por un lado, la silla Eira, de la que ya os hablamos cuando estaba en fase de desarrollo en este anterior artículo, y que Oitenta nos describe del siguiente modo:

Nos propusimos encontrar una nueva forma de aportar esa comodidad a un asiento sin necesidad de recurrir a superficies blanda o cojines. Por eso pensamos en la idea de flexibilidad, que se acabó convirtiendo en la idea central de la que parte nuestro diseño. Creemos que en un buen diseño, la forma sigue a la función. Esto quiere decir que el aspecto del producto lo debe dictar la manera de afrontar la funcionalidad. Por eso, nuestra silla Eira tiene un aspecto tan característico. Su diseño se basa en piezas individuales de madera curvada, de tal forma, que la propia flexibilidad del material le proporciona una gran comodidad.

Es un asiento pensado para ocupar un rincón especial en el salón y convertirse en tu asiento preferido. Igualmente, por su aspecto elegante, original e innovador, tiene cabida en cualquier ambiente y puede convertirse en elemento protagonista en la decoración de grandes salones de hoteles, salas de espera y oficinas o locales de hostelería.

A esta novedad se une la tercera edición de su producto más vendido, los colgadores escaladores Don't look back! Siendo la principal novedad la presentación con un color por cada cara, negro y azul, pero con la intención de ampliar el catálogo con nuevas combinaciones de colores. Además, se cambiaron los puntos de fijación a la pared, que ahora se sitúan en las manos y en los pies. Por último, destacar el inicio de la colaboración de Oitenta con la empresa Green Corgi, que distribuirá los productos de Oitenta en el Reino Unido.

[Alumnos de la EUDI diseñarán para Estrella Galicia]

Una de las imágenes más deliciosas de la tierra celta: el célebre grifo de Sargadelos para Estrella Galicia, derramando cerveza en un vociferante bar. Isaac Díaz Pardo diseñó una genialidad, un surtidor de arabescos blanquiazules para amenizar las tardes lluviosas. Estrella Galicia quiere reactivar este símbolo con savia nueva. Y por eso reclama los servicios de los alumnos de la Escola Universitaria de Deseño Industrial de Ferrol, especialistas en revolucionar clásicos como la Seat.

El primer paso se dio ayer, con un encuentro entre representantes de la empresa cervecera y de Galería Sargadelos con los estudiantes de segundo curso. Alberto Vázquez (Estrella Galicia) y Pilar Alonso (Sargadelos) explicaron el funcionamiento técnico de los surtidores y sus estrategias empresariales. En el segundo cuatrimestre de este curso, los alumnos desarrollarán los prototipos. Según indica el profesor José Ramón Méndez, coordinador de este proyecto, en enero también visitaremos la fábrica de Sargadelos en Cervo o las instalaciones de Estrella Galicia.

Vía El Correo Gallego.

[Proyecto Eume]

Este pasado miércoles Sedes,-is ha presentado su nuevo trabajo, Proyecto Eume, en la galería de arte Bus Station Space de Santiago de Compostela, y el cual podréis ver durante los dos próximos meses. Se trata de una silla de inspiración japonesa realizada en madera de castaño perfectamente resistente a la intemperie.

A continuación os dejamos con una entrevista a Elías Cueto, arquitecto y diseñador en Sedes,-is, en la cual nos cuenta todos los detalles de este singular proyecto:

¿Cómo surgió el proyecto?

Como en tantos otros casos, el Proyecto Eume surge a partir del propio material. En este caso a partir de los nuevos tratamientos desarrollados por Losán que hacen posible exponer la madera de castaño al sol y la lluvia sin que sufra ningún tipo de patología o decoloración.

¿Qué particularidades tiene este material?

A simple vista es madera de castaño aunque mucho más oscura, casi negra. Mojada es realmente hermosa, parece ébano. Es más ligera de lo habitual debido al intenso secado a que se somete. Por otra parte no precisa ningún tipo de barniz por lo que podemos ofrecer el tacto directo de la madera, ya sea lijada o acuchillada.

¿Cómo es el diseño?

El material hacía posible una pieza de mobiliario que podía abandonarse en el paisaje y resistir el paso del tiempo. Enseguida pensamos en las Torii japonesas, esas puertas de madera formadas por troncos y travesaños acuñados en dos direcciones. A partir de la lógica de esas estructuras orientales hicimos nuestro diseño. Primero mediante modelos en 3D y después con prototipos que nos permitiesen afinar las dimensiones para hacerla más cómoda.

¿Y es cómoda?

Funciona muy bien para comer porque el respaldo es un poco bajo de modo que te obliga a sentarte derecho y da movilidad a los brazos. Trabajamos mucho la altura del respaldo pues queríamos que fuese posible apoyar los codos en él. De todas formas una silla de madera es una silla de madera, no es un sofá…

¿Es un producto ecológico?

Esa es una pregunta difícil pues cada día es más complicado ser riguroso en el uso de la palabra ecológico. En Sedes,-is trabajamos sólo con madera autóctona y replantamos el 100% del material consumido allí donde fue consumido. Pero lo más importante es que lo que no estamos haciendo: ni barnices ni maderas exóticas.

¿Cómo se produce la madera del Proyecto Eume?

Actualmente Losán desarrolla dos procesos diferentes. Por una parte la madera termotratada, la Thermo-T. En este caso el material se somete a un proceso físico de calentamiento en anoxia. Nada más. Por otra parte en el caso del tratamiento Oxit se utilizan productos químicos para provocar la oxidación tánica.

¿Y las sillas, cómo se hacen?

Una a una y de manera artesanal. Primero seleccionamos la madera en Exfopino, un aserradero especializado en madera de castaño. Después el material es termotratado por Losán. Posteriormente las piezas son mecanizadas y ensambladas por la carpintería Gestoso. Con la pieza ya montada aplicamos aceite para darle lustre a la pieza final.

¿Dónde puede verse este nuevo producto?

El diseño se presenta en la galería de arte Bus Station Space en Santiago de Compostela. Para la ocasión se ha editado una serie numerada de piezas. Además se presenta una instalación en la que una silla carbonizada es protagonista. La exposición se inauguró el pasado 5 de diciembre y se prolongará durante dos meses.

¿Porqué presentar una silla en una galería de arte?

Como la pintura y otras artes tradicionales, el diseño también es expresivo de los valores de una sociedad. Además, los productos de Sedes,-is no son simples muebles de madera: Cada uno de ellos es el resultado de una prolongada reflexión y forma parte de un proceso de producción artesanal. Por eso el Proyecto Eume no se siente incómodo en una galería de arte.

¿Qué otros productos ofrecen actualmente?

Hemos completado la serie de mobiliario para habitaciones formada por cabecero, mesilla y silla-galán de noche. También disponemos del conjunto de mesa y sillas de comedor. Siempre con madera maciza de castaño, evitando el uso de tornillos o uniones metálicas a favor de ensambles tradicionales.

¿Cómo empezaron a desarrollar mobiliario de calidad con madera autóctona?

El proyecto fue motivado por la frustración de comprobar que el mobiliario que por su diseño era más interesante se producía en el extranjero y utilizaba maderas de escasa calidad. Decidimos entonces lanzarnos a producir una silla de diseño actual, ligera y apilable que fuese fabricada aquí mismo y se hiciese con madera maciza de castaño, sin tornillos ni clavos. Así surgió nuestro primer diseño: la silla María. Desde entonces hemos seguido profundizando en la calidad y exclusividad de nuestros productos.

[Novedades Oitenta: silla de contrachapado]

Esta semana os traemos otro de los nuevos proyectos en los que está trabajando Oitenta, comenzando su nueva etapa, de la que os hablamos hace unas semanas en este anterior artículo. Se trata de un conjunto de silla y butaca realizada completamente en madera contrachapada para lograr un producto de alta gama y de gran calidad, que sea también a su vez confortable y elegante. El conjunto está dirigido tanto para hogares como para salas de espera de colectividades u hoteles.

Este tipo de mobiliario ha de ser muy confortable y, en muchos casos, esta comodidad la aportan materiales textiles, tapizados o cojines. Quisimos conseguir el mismo efecto, simplemente usando madera y lo conseguimos a través del contrachapado moldeado que, a través de su flexibilidad consigue aportar una sensación de acolchado al asiento.

En este momento, Oitenta está buscando fabricante para su lanzamiento al mercado y posteriormente poder seguir desarrollando toda una familia de productos partiendo de este conjunto.

Vía Oitenta.

[Novedades Cenlitrosmetrocadrado: Corazón da Artesanía]

Esta semana os dejamos con otro de los últimos proyectos llevados a cabo por Cenlitrosmetrocadrado, un proyecto que nos ha gustado especialmente por su perfecta adaptación tanto a las necesidades de los usuarios como a ese entorno tan especial que lo acoge, además del máximo cuidado puesto en cada detalle. A continuación os dejamos con la descripción de los propios autores.

En el centro de Galicia, en el ayuntamiento de Agolada, hay un singular conjunto de arquitectura popular del siglo XVIII denominado “Os Pendellos” (los cobertizos), uno de los campos de feria mejor conservados de Galicia. En este espacio se celebra el primer encuentro de la artesanía tradicional y popular de Galicia, un lugar de intercambio económico, social y cultural con el mundo de la artesanía.

Aparte de los pendellos, también se habilitaron unos puestos de venta para productos alimentarios, para los que se desarrolló un sistema modular que nos permite disponer los puestos agrupados y compartiendo estructura entre ellos. Este sistema también es plegable, para facilitar las labores de transporte y almacenaje.

Para la señalética de los pendellos -en donde se disponen los distintos oficios-, se optó por reforzar esta cualidad de lo temporal empleando elementos apoyados en las edificaciones, evitando cualquier tipo de anclaje permanente.

Vía Cenlitrosmetrocadrado.

[Novedades Küpu: Cabecero Antiguo por José Luis Seara]

Este fin de semana os presentamos este singular proyecto presentado recientemente por Küpu, que surge de la unión de diseño, arte y artesanía. Por un lado, el diseño del Cabecero Antiguo de Küpu, una de las primeras referencias del catálogo de la empresa y, por otro lado, el trabajo del artista gallego José Luis Seara.

Así el artista tomó la pieza de Küpu como lienzo e inspiración para desarrollar su creatividad y llevar a cabo una serie limitada de 50 unidades creadas con temas vegetales y con el personal estilo visual del artista. De este modo Küpu cumple uno de sus objetivos iniciales y que hasta el momento no había desarrollado, uniendo sus muebles y le trabajo de prestigiosos artistas.

Vía Küpu.

[Novedades Arturo Álvarez: Tina]

Esta semana os traemos la lámpara Tina, una de las últimas novedades que la empresa Arturo Álvarez ha presentado este año, cuya colección, que está formada por un pie y dos tamaños de colgante, ha sido diseñada por el propio Arturo Álvarez.

Realizada usando polipropileno y meta para la base, disponible tanto en blanco como en negro, Tina destaca por su voluptuosidad y personalidad, teniendo una gran presencia que le permite llenar y protagonizar tanto grandes como pequeños espacios.

Otra de sus características más destacadas es que el propio usuario podrá personalizarla a su gusto cortando sus "pelos", consiguiendo diferentes proporciones y claro oscuros que crearán ambientes cálidos con iluminación sutil.

[Novedades Oitenta: Soulstuff]

Este mes de septiembre también nos ha traído diversas novedades por parte de Oitenta, empresa que diseñaba y comercializaba hasta ahora artículos para el hogar de edición propia, como ya os comentamos en un anterior artículo. Y decimos que lo hacía hasta ahora porque en los últimos meses han decidido enfocar su trabajo a la creación de productos, para ofrecer sus servicios a personas, empresas y emprendedores, ayudándolos a llevar a cabo sus proyectos de la mejor forma posible. Además, buscarán nuevas formas de lanzar sus productos mediante el crowdfunding o las compras grupales, para poder ofrecer mejores productos a mejores precios. Todo ello bajo el sello Soulstuff.

De este modo, en los próximos días cerrarán temporalmente su tienda on-line, por lo que podéis aprovechar si lo deseáis para adquirir alguno de sus productos todavía disponibles, con una considerable rebaja mientras que no se liquide todo el stock.

Así pues, pasamos a presentaros uno de los proyectos en los que están trabajando: el salpimentero Derbi. Esta propuesta de merchandising, mezcla diversos aspectos de la cultura gallega, haciendo referencia con la sal y la pimienta a nuestra rica gastronomía. Además, como son condimentos que van unidos y se enfrentan a la vez, los visten con  los colores del Celta y el Depor, rivales inseparables. Por último, su forma de jugador de futbolín nos recuerda los orígenes gallegos de este juego patentado por Alejandro Finisterre en el año 1937.

[Diseño de stand para Finsa de Cenlitrosmetrocadrado]

Esta semana os traemos uno de los últimos proyectos de Cenlitrosmetrocadrado, realizado para Finsa, empresa dedicada a la producción de derivados de madera, que cuenta con un amplio catálogo de superficies decorativas para sus productos.

Fruto de un ejercicio de investigación surge el libro de tendencias Surfaces, en el que se identifican cuatro tendencias básicas sobres las que se estructura un catálogo de acabados. Para la presentación se decide desarrollar un espacio expositivo en el que se recreen ambientes para cada una de estas tendencias, aplicando las superficies decorativas que corresponden a cada una de ellas.

En el concepto general del espacio nos remitimos a los orígenes de Finsa como aserradero haciendo alusión a las torres de tablas para su secado, a la vez que obtenemos una alta presencia visual. Asociamos estas estructuras en pares para tener la suficiente rigidez estructural, una buena versatilidad a la hora de ordenar los espacios y las circulaciones, y conseguir a la vez una cierta autonomía en los ambientes sin cerrarlos en exceso.

Vía Cenlitrosmetrocadrado.